很少看完一場表演，心情是如此複雜。
倒不是對於表演的期望落差，怨嘆浪費了票錢，相反地，其表演之精彩程度，出乎意料。回想起第一次看到《NANTA亂打秀》，那時是以《韓國歌舞料理王COOKIN’》為名，在2000台北國際城市藝術節演出，當時就以喜劇故事橋段、加上鍋碗瓢盆打擊、蔬果菜刀齊飛的另類打擊樂和雜技、武術、舞蹈動作跨領域整合，呈現豐富面貌，而互動的劇情設計，更讓全場觀眾鼓掌、尖叫、跺腳同樂，氣氛之high，讓人為之驚豔。
事隔數年，《韓國歌舞料理王COOKIN’》以《NANTA亂打秀》再度來台，還運用這幾年很夯的「韓流」風潮，請韓國女明星劉荷娜代言「亂打推廣大使」以及亂打秀演員們，先行來台宣傳催票，感覺行銷包裝很是用心。
第二次看《NANTA亂打秀》，並不特別預期會有多大變化，沒想到，改良並新增不少橋段，尤其是與觀眾互動的更多設計，依然令人拍案叫絕外，也讓人感受到其不斷精進的用心。原來，這些年，《NANTA亂打秀》早已非昔日吳下阿蒙，不但足跡遍佈各大洲超過20個國家，50個城市，300萬人次觀賞，在韓國有兩家專屬劇場長期演出，已成為韓國旅遊必定安排的行程。
十年的光景，《NANTA亂打秀》以感動人的表演，發展出成功的商業模式，有品牌形象、有跨界整合、有文化特色，更有每年超過三億台幣的營收與更多新血的培養，成為具有競爭力、影響力，可長可久的文化創意產業，其創意、用心與努力足堪借鏡。如果，如果，台灣也出個能自足又有新創意的藝術團體，是多麼令人值得驕傲呢。
不知怎麼地，看完亂打秀之後，對於其中的做水餃橋段，竟然有種恐怕以後許多人會誤以為水餃是韓國食物，甚至韓國可能片面宣稱水餃是韓國食物的危機感，實在有點不是滋味啊。
